Nhạc kịch "Zorba - Chú mèo thám tử" quy tụ 50 diễn viên, dàn dựng trong 2 năm (Ảnh: Nhà hát Tuổi trẻ).

NSƯT Sĩ Tiến - Giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ - cho biết, nhạc kịch Zorba - Chú mèo thám tử được đầu tư lớn về nguồn lực. Dự án quy tụ hơn 50 nghệ sĩ biểu diễn, nhà sáng tạo, chuyên gia kỹ thuật sân khấu... và làm việc ròng rã trong 2 năm.

"Nhạc kịch là phân khúc nghệ thuật khó, đòi hỏi nghệ sĩ biểu diễn phải có các kỹ năng như nhảy múa, hát, diễn kịch... Tuy nhiên ở Việt Nam, những diễn viên có thể hội tụ đủ các kỹ năng này và ứng dụng thành thạo trên sân khấu không nhiều.

Vì thế, việc lựa chọn diễn viên đáp ứng những đòi hỏi khắt khe của nghệ thuật nhạc kịch thực sự là một thách thức với đạo diễn và đội ngũ sáng tạo. Nhưng các diễn viên, ca sĩ của Nhà hát Tuổi Trẻ đã rất nỗ lực.

Họ làm việc liên tục từ 8 - 12 giờ mỗi ngày, với lịch trình dày đặc bao gồm các buổi tập luyện vũ đạo, luyện thanh và phối hợp đội hình", NSƯT Sĩ Tiến cho biết.

Ông Um Dongyoul - Giám đốc nhà hát SangsangMaru, đồng thời là tác giả kịch bản văn học của Zorba - Chú mèo thám tử  - chia sẻ, vở kịch được dàn dựng tại Hàn Quốc vào năm 2014 và lần đầu tiên ra mắt tại Nhà hát Quốc gia Hàn Quốc vào năm 2015.

Câu chuyện của nhạc kịch được lấy cảm hứng từ thời kỳ trung cổ, khi bệnh dịch hạch hoành hành khắp nơi, loài mèo bị thảm sát.

"Tôi bắt đầu phát triển tác phẩm với ý tưởng những chú mèo sống sót sau cuộc thảm sát đã xây dựng một vương quốc mèo bí mật mà con người không biết đến. 

Thông qua vở diễn, ê-kíp muốn truyền thông điệp về sức mạnh của lòng can đảm và trí tuệ sẽ giúp mọi người vượt qua những định kiến sai lầm và nỗi sợ hãi vô căn cứ, sự đoàn kết và niềm tin vào những điều tốt đẹp, ngay cả khi đối mặt với nhiều thử thách", ông Um Dongyoul bộc bạch.

Đạo diễn nhạc kịch Lee Jong Seok cho biết, vở diễn được giữ nguyên so với bản gốc trình diễn tại Hàn Quốc. Để tạo nên thành công của một vở nhạc kịch thực thụ, cần có sự phối hợp chặt chẽ giữa các yếu tố như: Âm nhạc, diễn xuất, vũ đạo và thanh nhạc… cùng các phương tiện hỗ trợ và hiệu ứng thị giác ấn tượng nhằm tối đa hóa trải nghiệm của khán giả.

Chính vì thế, việc lựa chọn diễn viên đáp ứng được những đòi hỏi khắt khe của nghệ thuật nhạc kịch thực sự là một thách thức đối với đạo diễn và đội ngũ sáng tạo.

"Sự phát triển của nhạc kịch ở Việt Nam hiện tại rất giống với Hàn Quốc cách đây 20 năm. Hiện tại, Hàn Quốc chính thức trở thành một trong bốn thị trường nhạc kịch lớn nhất trên thế giới.

Nhạc kịch chiếm hơn 70% tổng doanh thu của ngành công nghiệp biểu diễn tại Hàn Quốc. Đó hoàn toàn có thể là tương lai của nhạc kịch Việt Nam trong 20 năm nữa", Ông Um Dongyoul nói về tương lai của nhạc kịch ở Việt Nam.

Trong khi đó, đạo diễn âm nhạc Rhim Seyoung chia sẻ, phần âm nhạc của Zorba - Chú mèo thám tử được sáng tác, thu âm và xử lý hậu kỳ tại Hàn Quốc, các ca khúc được chuyển ngữ và phổ lời Việt với sự tỉ mỉ và tuân theo các tiêu chuẩn cao, đảm bảo cả giai điệu lẫn lời ca đều giữ được tinh thần và ý nghĩa của nguyên tác, phù hợp về ngôn ngữ, hài hòa trong nhạc tính giúp tiếp cận khán giả Việt Nam một cách gần gũi và giàu cảm xúc.

"Khi nhận lời làm đạo diễn âm nhạc cho Zorba - Chú mèo thám tử, tôi đã lên mạng xã hội nghe các bài hát của Việt Nam. Tôi đặc biệt ấn tượng với bài See tình của Hoàng Thùy Linh, từ đó tìm hiểu các tác phẩm khác.

Âm nhạc không có biên giới, không phân biệt ngôn ngữ... vì thế tôi hy vọng khán giả sẽ cảm nhận được sự hoành tráng, niềm vui, hơi ấm và giá trị quý báu của gia đình mà nhạc kịch mang lại", đạo diễn âm nhạc Rhim Seyoung bày tỏ.

NSƯT Nguyệt Hằng - người đảm nhận vai Đại Thần Tổng vụ trong vở diễn - nói, khi vào vai, chị gặp nhiều khó khăn nhưng ê-kíp đã nỗ lực cho vở diễn.

NSƯT Nguyệt Hằng (ngoài cùng, bên trái), ca sĩ Nam Anh (giữa) và NSƯT Ánh Tuyết (ngoài cùng, bên phải) trong vở diễn "Zorba - Chú mèo thám tử" (Ảnh: Nhà hát Tuổi trẻ).

"Việt Nam chưa có nghệ sĩ trình diễn nhạc kịch được đào tạo chuyên nghiệp. Mỗi nghệ sĩ đều theo đuổi một chuyên ngành riêng nên khi thực hiện vở diễn này, ê-kíp rất vất vả để huấn luyện cho diễn viên các kỹ năng khác.

Diễn viên cũng phải nỗ lực gấp nhiều lần. Chúng tôi đã chăm chỉ rèn luyện để có một kết quả tốt nhất", Nguyệt Hằng tâm sự.

Vở diễn có sự tham gia của các diễn viên: NSƯT Ánh Tuyết, NSƯT Nguyệt Hằng, Nam Anh, Quang Trọng, Thanh Hòa... sẽ chính thức ra mắt khán giả vào ngày 14 và ngày 15/9 tại Hà Nội.